В прошлом году мне посчастливилось побывать на трех концертах Трио: в Кремлевском дворце; праздничном, по случаю 14 годовщины создания ансамбля; на концерте авторских произведений участников Трио в Театре эстрады и на гастрольном концерте в Театре 3 Рим, в Пушкино, под Москвой. И стало кристально ясно: огромный успех Трио у публики не только является заслуженным результатом работы создателя и художественного руководителя Лейлы Фаттаховой и нынешних солистов: Кирилла Гущина, Антона Мосенкова и Никиты Хабина (все трое выпускники Московской Консерватории), и коллектива музыкантов и вспомогательного персонала, — это явление для мира любителей музыки, это дивное объединение трех исполнителей-виртуозов, обладающих и большими композиторскими дарованиями. Поражает идеально согласованная работа музыкантов такого уровня, каждый из которых имел бы полное право быть солистом в концерте любого, даже самого известного, оркестра и выступать самостоятельно со своей программой. Но соединение трех талантов породило и высочайшее качество исполнения каждого музыкального произведения, и восторженную реакцию публики. А играют они музыку как великих классиков прошлого, так и лучшие образцы современной музыки: симфонической, легкой, джаза, рока — исполняют свои переложения для трех роялей в сопровождении оркестра или струнного квартета и группы рок-музыкантов, или, в гастрольном варианте, без такого сопровождения. Подкупает манера ведения концертов: вместо привычного жесткого деления, по границам сцены, на исполнителей и слушателей, зрители с самого начала попадают в атмосферу общего зала, где три симпатичных молодых человека беседует с нами и блистательно играют для нас, своих друзей, великолепную музыку. Ни размеры зала, ни предназначение концерта не влияют на вдохновение участников Трио и уровень исполнения. Слушатели отвечают им полной взаимностью, бурными аплодисментами, встречая каждый номер программы и завершая вечер овацией. Иначе и быть не может, ведь в заключение всегда исполняются переложения концертов Антонио Вивальди «Времена года», исполняются с таким совершенством и блеском, что публика невольно встает — ведь это явление той самой Великой Музыки! Она не только заполняет сознание, но и пробивается в подсознание каждого, мало-мальски творческого человека, освобождает скрытые эмоции, и тогда возникает, невольно, вопрос: «А ты можешь создать что-то подобное в своей области знания, труда, творчества?» Для таких слушателей встреча с идеальным совершенством становится и большим испытанием.
Отдельного и длительного внимания заслуживают собственные произведения трех солистов Трио. Серьезный, сдержанный Кирилл Гущин открывает слушателям мир самых глубоких и масштабных переживаний в таких творениях, как «Пробуждение Вселенной» и «Падающая звезда» или в чистейшей лирике «Письма любимой» и «Меланхолии». Это пример соединения впечатлений от великого внешнего Мира и жизни души человеческой. Очаровывают слушателей и создания Антона Мосенкова, назову, для примера, «Бессонницу», «Там, где нас нет», «Декаданс» — они так похожи на милую и слегка застенчивую улыбку их автора, которая словно бы намекает: не все еще сказано!
Никита Хабин, и взволнованный, и вдумчивый — и такая искренность, глубина и страстность его произведений: «Лес», «Вальс для нее», «Первый танец»! «Лес» полон весенней свежести, а «Первый танец», поскольку он единственный для свадебной пары, стал и «Последним».
Когда в концертный зал входит музыка Bel Suono, то она становится не просто дополнительной и ощущаемой реальностью, но и реальностью одухотворенной, эмоционально насыщенной и прекрасной.
Многое из того, что прозвучало на концертах, я не назвал, но не по забывчивости или из-за недовольства — нет, все на этих концертах совершенно, но зачем тратить слова, когда музыка передает и тончайшие чувства, и переживания, и сверхнапряженное состояние души — все то, что невозможно передать расхожими словами, и над чем постоянно бьется Поэзия. Каждый концерт становится праздником для публики и для самой Музыки — наконец-то Она могла предстать во всей своей красоте и величии.
К такой музыке мы будем обращаться вновь и вновь, еще и потому, что она принадлежит не только нынешним дням, но и Платиновому веку для русской культуры и искусства, который приближается к нам из будущего. Этот век ныне создается трудами государственных и деловых людей, людей труда, науки, инженерии и, конечно, искусства; именно так прежде были созданы Золотой и Серебряный века. Я числю Bel Suono среди строителей нашего общего будущего, а созданное им уже настолько значительно, что дальше можно ожидать появления большого, монументального творения, например, цикла связанных единым замыслом произведений, симфонической поэмы или концерта для трех фортепиано и симфонического оркестра.
Спасибо вам, виртуозы Bel Suono! У вас впереди еще большие свершения и успехи, но в сердцах слушателей вы уже и заслуженные, и народные. Особая благодарность Лейле Фаттаховой: ее замысел и каждодневная работа по его осуществлению и развитию дают чудесные результаты.
А мы, в полной мере вкусившие музыку Bel Suono, снова придем на будущие концерты Трио — подобно тому как идут к исповедникам и врачам — для того чтобы избавиться от повседневного, наносного, от болей и тревог: очистить и возвысить свои души.